Catégorie : Logiciel et matériel audio

Bienvenue dans notre catégorie Logiciels et matériel audio ! Ici, nous nous plongeons dans le monde de l’audio numérique. Que vous soyez à la recherche des meilleurs lecteurs audio pour Android ou Windows, de didacticiels détaillés sur les applications et les programmes ou que vous vous intéressiez aux dernières nouveautés en matière de matériel audio, vous trouverez ici ce que vous cherchez. Nous vous expliquons comment tirer le meilleur parti de votre équipement audio et optimiser votre expérience d’écoute avec le bon logiciel et le bon matériel.

  • VR & Hi-Res Audio : comment entendre vraiment

    La sensation oubliée : ce que les lunettes VR nous apprennent sur le bon son

    Imaginez que vous regardez une vidéo. Pas sur un téléviseur, mais comme si vous étiez au milieu. Tout ce qui vous entoure est image, et vous avez l’impression de pouvoir marcher dans la scène. Je parle de lunettes VR, et pour être honnête, jusqu’à récemment, c’était plutôt un gadget sympa pour moi. Les images étaient souvent floues, pixellisées – on se doutait du potentiel, mais on n’était pas vraiment époustouflé. Mais la Meta Quest 3 est arrivée. Et avec elle, une résolution qui m’a tout simplement laissé sans voix. Tout à coup, l’image était si incroyablement nette, si détaillée que j’avais vraiment l’impression de faire partie de cet autre monde.

    VR & Hi Res Audio
    Photo par Alessia Lorenzi

    Mais le coup de grâce a été donné lorsque j’ai pris mes propres vidéos sur mon disque dur et que je les ai enregistrées avec un programme spécial appelé Owl3D pour ces lunettes. Je les ai mises et au moment où la vidéo a démarré, je me suis dit : « C’est dingue ! Je ne regarderai plus jamais un écran normal » ! L’image était si réaliste, si palpable. Et même si c’était déjà époustouflant, j’ai instinctivement ressenti : « Si seulement la résolution était encore un tout petit peu meilleure ! » Il est difficile d’imaginer à quel point ce serait incroyable si la netteté était absolument parfaite – tout simplement époustouflante. C’est déjà super, on voit tout, c’est superbe, mais cette dernière once de pixels en plus, ce serait vraiment ça !

    Pourquoi parler de VR lorsqu’il s’agit de son de qualité ?

    C’est précisément ce sentiment, cette compréhension intuitive de la « résolution » et de ce qui constituerait une image encore plus nette, qui est la clé d’une connaissance que beaucoup d’entre nous ont malheureusement perdue dans le domaine de l’audio. Car dans le monde du son, c’est exactement la même chose ! La seule différence est que presque personne ne sait aujourd’hui ce qu’est un « bon » son.

    Nous sommes entourés de musique. Elle passe à la radio, est diffusée en streaming sur le smartphone, sort de petites enceintes Bluetooth. Et oui, tout cela sonne plutôt bien. C’est comme si, depuis des années, nous regardions le monde à travers ces lunettes VR légèrement pixellisées. Nous ne savons plus ce qui nous échappe. Nous nous sommes habitués à une résolution sonore moindre, à des formats fortement compressés où les innombrables nuances, les détails infimes et la spatialisation naturelle ne sont tout simplement plus là.

    Streaming en basse résolution
    Photo par cottonbro studio

    Comme avec les lunettes VR, où il vous manque un peu de résolution pour vraiment sentir la fine structure de l’écorce d’un arbre dans une forêt virtuelle ou voir l’étincelle dans les yeux d’un avatar, il nous manque des pixels sonores dans le son. Nous entendons la chanson, oui. Mais entendons-nous aussi la fine vibration d’une corde de guitare, la délicate réverbération d’une voix dans la salle d’enregistrement, la position exacte de chaque instrument sur la scène virtuelle ? Entendons-nous « l’air » de la pièce dans laquelle la batterie a été enregistrée ? Très souvent, malheureusement, non.

    Redécouvrir la dimension perdue de la musique

    L‘audio Hi-Res ou même une excellente lecture de vinyles sont comme ces lunettes VR d’une grande netteté qui vous montrent soudain tout ce qui est visuellement possible. Elles ajoutent les pixels sonores perdus. Soudain, une toute nouvelle dimension de la musique se révèle :

    • Spatialité : le groupe n’est plus un tapis sonore plat devant vous, mais il s’étend dans la pièce. Vous pouvez clairement localiser les instruments, sentir leur position exacte et leur réverbération, comme si vous étiez assis au milieu d’une salle de concert.
    • Finesse et détails : vous entendez soudain le souffle du chanteur, le léger grincement d’une chaise en studio, le pincement des cordes d’une guitare acoustique – tous ces minuscules détails qui rendent l’expérience d’écoute incroyablement vivante et réelle.
    • Dynamique : La musique « respire » vraiment. Les passages faibles sont vraiment chuchotés, les explosions fortes sont puissantes et claires sans être désagréables ou saturées. Toute la gamme émotionnelle de l’enregistrement est perceptible.
    • Emotion : avec tous ces pixels sonores et détails supplémentaires, la musique devient plus émotionnelle, plus captivante, plus réelle. Vous n’êtes plus seulement un auditeur qui consomme un enregistrement, mais vous vous immergez profondément dans l’expérience et vous en faites presque partie.

    Aujourd’hui, beaucoup d’entre nous écoutent de la musique comme s’ils regardaient un tableau mondialement connu uniquement à travers la caméra minuscule et floue d’un téléphone portable. On a l’impression de le reconnaître. Mais on se retrouve soudain face à l’original dans un musée. Les couleurs, la texture des coups de pinceau, la taille pure – c’est une expérience émotionnellement très différente, n’est-ce pas ? Vous ne saviez pas ce que vous aviez manqué jusqu’à ce que vous voyiez le vrai.

    Il en va de même pour le son. Pour une génération qui a grandi avec des fichiers MP3 compressés et une diffusion en continu de qualité moyenne, le son riche et authentique – tel qu’il était enregistré à l’époque, avec un réseau électrique stable et des tables de mixage analogiques directement sur bande – peut être une sensation totalement nouvelle. Ce n’est pas simplement « mieux », c’est fondamentalement plus. C’est une immersion profonde, une redécouverte de la musique que nous aimons et l’expérience d’émotions jusqu’alors cachées.

    Faire le pas : recalibrer vos oreilles

    Il est peut-être temps de chausser les « lunettes VR » pour vos oreilles. Trouvez une très bonne source Hi-Res, que ce soit un service de streaming offrant une lecture sans perte, un vinyle bien enregistré ou un fichier FLAC de haute qualité. Écoutez votre musique préférée – et laissez-vous surprendre. Il se pourrait très bien que vous réalisiez ensuite : « Je ne veux plus jamais écouter avec une résolution sonore inférieure » !

  • Nerd-torial : le dilemme du dithering

    Nerd-torial : Le dilemme du dithering – pourquoi notre oreille bat parfois la théorie

    Bienvenue à nouveau, chers nerds de l’audio ! Dans le dernier Nerd-torial, nous vous avons présenté notre processus d’enregistrement vinyle de haute précision, de l’enregistrement integer 32 bits avec le RME ADI-2 Pro FS au traitement interne float 64 bits dans Sound Forge Pro 15. Nous avons appris pourquoi cette extrême précision de calcul est cruciale pour préserver « l’aura » de nos vinyles sans perte.

    Mais à la fin de chaque processus de mastering, il y a une décision délicate à prendre : réduire la profondeur de bit pour l’exportation. C’est là qu’intervient le dithering, une technique qui peut sembler contradictoire, mais qui est essentielle pour la qualité du son. Et comme nous l’avons découvert à Mother Earth Radio, elle fonctionne parfois même différemment de ce que la théorie prévoit.

    Dithering : le petit bruit qui fait les grandes différences

    Rappelez-vous : nos données audio sont traitées en interne avec un incroyable point flottant de 64 bits. Il s’agit d’une plage dynamique bien supérieure à tout ce que l’oreille humaine ou même la meilleure technologie de studio peut capter. Si nous réduisons maintenant ces données à 24 bits (la norme pour le FLAC Hi-Res) pour l’exportation, des erreurs de quantification apparaissent mathématiquement. Ces erreurs ne sont pas des différences d’arrondi anodines ; elles se manifestent sous la forme de distorsions dures, non musicales, qui peuvent ressembler à des « gazouillis » ou à des « arrachements » numériques, en particulier dans les passages à faible volume.

    Le dithering est la solution : nous ajoutons un minuscule bruit aléatoire au signal. Ce bruit est si faible qu’il est à peine audible. Mais il a un effet magique : il randomise les erreurs de quantification et les transforme en un bruit beaucoup plus agréable, à la sonorité analogique. Résultat : une image sonore plus claire, plus détaillée et plus naturelle, même lorsque nous réduisons la profondeur de bit.

    Le duel de dithering : POWR 1 (standard) vs POWR 3 (noise shaping)

    Il existe différentes méthodes de dithering. Pour Mother Earth Radio, nous avions le choix entre POWR 1 (un dithering standard sans noise shaping prononcé) et POWR 3 (avec noise shaping).

    La théorie courante affirme souvent que le noise shaping (comme dans POWR 3) est avantageux. Pourquoi ? Il déplace l’énergie du bruit de dithering des plages de fréquences auxquelles notre audition est la plus sensible (les médiums) vers les fréquences plus élevées et moins sensibles. Le bruit global a même tendance à être plus élevé – mais il est concentré là où nous sommes censés le percevoir le moins. Pour la musique classique en particulier, avec ses passages extrêmement faibles, cette méthode a souvent été promue comme étant la méthode supérieure permettant de conserver les détails les plus fins dans les médiums sans bruit.

    Le choc de la pratique : John Mayer et la guitare acoustique

    Nous voulions bien sûr mettre cette théorie à l’épreuve nous-mêmes. Nos premiers tests avec des morceaux denses et complexes (comme le John Mayer Trio) ont montré peu de différences audibles entre les méthodes de dithering. La musique était si « pleine » qu’elle masquait efficacement le bruit du dithering.

    John Mayer Trio en scène
    Kit acoustique John Mayer

    Mais le test décisif a eu lieu : un enregistrement acoustique solo de John Mayer – uniquement sa voix et une guitare. C’est là, sur ce matériel transparent et intime, qu’une nette différence est soudain apparue , et ce en faveur du dithering standard (POWR 1) !

    Ce que nous avons entendu, c’est une « netteté » indésirable dans les aigus de la guitare et sur les voix concises lorsque le Noise Shaping (POWR 3) a été appliqué. Avec POWR 1, l’original sonnait beaucoup plus proche du fichier WAV maître. La théorie selon laquelle il est possible de « cacher » le bruit dans les hautes fréquences a trouvé ici ses limites.

    Pourquoi notre oreille bat parfois la théorie : Le facteur Hi-Res

    Cette observation soulève des questions importantes et confirme notre scepticisme à l’égard des affirmations générales dans le monde de l’audio :

    1. L’audition humaine est plus complexe : penser qu’au-delà de 20 kHz « on n’entend plus rien » ou « on peut en faire ce que l’on veut » est trop simpliste. Même si nous ne percevons pas les fréquences supérieures à 20 kHz comme des hauteurs de son, elles peuvent affecter subtilement le timbre, la sensation d’espace, la précision des transitoires et le « naturel » global de l’image sonore. Une concentration de bruit dans ces régions peut tout à fait se manifester par une dureté ou une acuité désagréable dans le spectre perçu.
    2. Noise Shaping et audio Hi-Res : de nombreux algorithmes de noise shaping ont été développés et optimisés à une époque où 44,1 kHz et 48 kHz étaient la norme. Avec nos taux d’échantillonnage extrêmement élevés de 192 kHz (et plus dans le traitement), dans lesquels il existe une plage de fréquences beaucoup plus large au-delà de 20 kHz, les effets du bruit décalé peuvent être différents, et éventuellement négatifs. Il semble que les algorithmes produisent parfois des artefacts dans ces régions, que notre « humain tout entier » perçoit pourtant.

    Conclusion de Mother Earth Radio Dithering

    Sur la base de nos tests d’écoute approfondis et de notre étude approfondie du sujet, nous avons opté pour le dithering standard (sans noise shaping agressif) chez Mother Earth Radio. Il n’offre peut-être pas, en théorie, « le dernier bit de bruit dans les médiums », mais il fournit un résultat sonore plus consistant, plus naturel et, surtout, plus discret pour toute la gamme de notre matériel vinyle – des enregistrements rock denses à la musique acoustique délicate.

    Une fois de plus, nous constatons que si la théorie nous donne un guide précieux, c’est finalement l’oreille experte de l’ingénieur du son qui prend la décision finale. Chez Mother Earth Radio, nous faisons confiance à notre oreille pour vous apporter « l’aura de la musique » de la manière la plus authentique possible.

  • Mother Earth Radio : enregistrement sur vinyle Workflow 64 bit float expliqué

    Nerd-torial : Le workflow d’enregistrement vinyle de Mother Earth Radio – Pourquoi nous faisons (presque) tout bien

    Bienvenue, chers audiophiles et esthètes du son ! À Mother Earth Radio, nous attachons une grande importance à la qualité du son, qui respire l’esprit de la musique et touche l’âme. Mais pour y parvenir, il faut plus que de bons disques et une platine vinyle. Il faut un workflow technique bien pensé qui permette de tirer le maximum de chaque sillon de vinyle.

    Dans ce tutoriel Nerd, nous vous emmenons dans une plongée profonde dans notre processus d’enregistrement et d’édition de vinyles. Nous expliquons pourquoi nous avons fait certains choix et pourquoi notre workflow actuel est très proche de l’idéal – même si nous ne pouvons pas tout faire « parfaitement ».

    Étape 1 : La discipline reine – l’enregistrement de vinyles avec le RME ADI-2 Pro FS

    Tout commence par la source analogique : nos chers disques vinyles. La pièce maîtresse de cette étape est le RME ADI-2 Pro FS. Ce convertisseur AD/DA haut de gamme est réputé pour sa conversion précise et transparente.

    Enregistrement vinyle avec le RME

    Nous enregistrons en 768 kHz et en entier 32 bits. « Attendez », pourrait objecter l’un ou l’autre nerd à ce stade, « pourquoi pas un point flottant 32 bits ? » C’est une question tout à fait légitime ! Le RME ADI-2 Pro FS convertit en interne avec un entier de 32 bits. Cela signifie qu’il offre une plage dynamique fixe de plus de 190 dB, ce qui est gigantesque. C’est bien plus que ce que même le disque vinyle le plus dynamique pourra jamais fournir et bien plus que ce que notre ouïe peut percevoir.

    Le fait est que lors de l’enregistrement de vinyles, où nous pouvons contrôler le niveau analogique via le préamplificateur, le risque d’écrêtage numérique est quasiment éliminé avec l’ADI-2 Pro FS – à condition que nous réglions proprement les niveaux. Nous utilisons ici la résolution extrêmement élevée du convertisseur pour capturer avec précision chaque détail du vinyle. Le débat sur le float 32 bits à l’enregistrement est souvent plus pertinent dans les environnements live incontrôlables, où des pics de niveau inattendus peuvent survenir. Pour notre processus de vinyle soigneusement contrôlé, l’integer 32 bits est absolument top à ce stade.

    Etape 2 : La magie du post-traitement – Sound Forge Pro 15 et 64 Bit Float

    Enregistrement de vinyles avec Sound Forge Pro

    Après l’enregistrement en 768 kHz et 32 bits entiers, le fichier brut atterrit dans notre laboratoire de traitement numérique : Magix Sound Forge Pro 15. Et c’est là qu’intervient le véritable atout qui rend notre workflow si puissant !

    Une fois le fichier chargé dans Sound Forge, il est converti au format Floating Point 64 bits pour le traitement interne. Et c’est là que l’avantage du point flottant, mentionné au début, prend tout son sens !

    Que signifie float 64 bits ? Imaginez que vos données audio ne sont plus sur une échelle fixe (comme pour les entiers), mais sur une échelle qui adapte dynamiquement l’espacement de ses barreaux. Le traitement interne des floats 64 bits offre une plage dynamique pratiquement infinie. C’est là qu’intervient le « non-clipping ». Quel que soit le volume interne d’un signal ou le nombre de calculs effectués, il n’y a plus d’écrêtage numérique.

    C’est essentiel pour nos étapes de traitement :

    • DC Offset Removal (suppression du décalage DC) : suppression des composantes continues indésirables du signal.
    • Declicking : l’élimination sensible des grésillements et des craquements qui peuvent malheureusement faire partie de l’expérience du vinyle.
    • Rééchantillonnage (plusieurs fois) : Nous passons par plusieurs processus de rééchantillonnage allant de 768 kHz à 192 kHz. Chacune de ces étapes nécessite des recalculs complexes des données audio.
    • Pitch Shifting : une autre opération qui nécessite une immense puissance de calcul et de la précision.

    Toutes ces opérations ont lieu dans l’environnement float 64 bits. Résultat : des erreurs d’arrondi minimales, une précision maximale et absolument aucun écrêtage numérique tout au long de la chaîne de traitement. L’intégrité du signal audio est préservée au maximum.

    Étape 3 : La finition – volume selon EBU R128 et dithering

    Une fois toutes les étapes de traitement terminées dans le domaine float 64 bits de haute précision, il est temps de procéder à la finition finale et à l’exportation.

    1. Normalisation du volume à la norme EBU R128 (-23 dBFS) : nous ajustons le volume total de l’audio à la norme EBU R128, plus précisément à -23 LUFS (Loudness Units Full Scale). Cette norme est essentielle pour assurer la cohérence de la lecture sur différentes plates-formes et pour garantir une expérience d’écoute agréable. Grâce au traitement des points flottants, nous pouvons effectuer cet ajustement avec précision, sans perdre d’informations ni provoquer d’écrêtage, même si le niveau initial était nettement plus élevé.
    2. Dithering POWR à 24 bits : La dernière étape avant l’exportation est le dithering. Ici, nous réduisons la précision interne de 64 bits du float à notre format cible de 24 bits entiers. Maintenant, le profane pourrait demander : « Est-ce que tout ce que vous avez fait auparavant avec Float n’est pas ‘perdu’ ? » La réponse est claire : non, absolument pas!Imaginez que vous avez créé une œuvre d’art parfaite dans un immense atelier (Float 64 bits). Toutes les couleurs, tous les coups de pinceau et tous les détails ont été appliqués avec le plus grand soin et la plus grande précision. À la fin, ce chef-d’œuvre est placé dans un cadre parfaitement adapté et de haute qualité (24 bits). La qualité du travail précédent est conservée et visible dans le résultat final. Le dithering est un processus mathématique qui ajoute délibérément un faible bruit, à peine audible, afin de masquer les erreurs de quantification lors de l’abaissement de l’échelle de la profondeur de bit, garantissant ainsi la meilleure qualité possible dans un format réduit. Le dithering POWR (Psychoacoustically Optimized Wordlength Reduction) que nous utilisons est ainsi particulièrement optimisé pour l’audition humaine.
    3. Encodage en FLAC : enfin, le fichier est encodé en FLAC (Free Lossless Audio Codec). Le FLAC est un format de compression sans perte. Cela signifie que la qualité audio que nous avons soigneusement élaborée jusqu’ici est entièrement préservée, tout en réduisant la taille du fichier.

    Pourquoi ce workflow est-il « ultime » (ou du moins sacrément proche de l’être) ?

    Le workflow de Mother Earth Radio est une combinaison de matériel de haute qualité et de traitement logiciel intelligent.

    • Enregistrement haute résolution : le RME ADI-2 Pro FS fournit une image numérique extrêmement précise de la source vinyle.
    • Traitement interne sans erreur : le moteur de points flottants 64 bits de Sound Forge Pro 15 élimine pratiquement tous les risques d’écrêtage numérique et assure une précision maximale à toutes les étapes du traitement. C’est l’avantage décisif qui va au-delà de la simple profondeur de bits du fichier source.
    • Préservation de la qualité : la pratique minutieuse du dithering garantit que la haute qualité du traitement interne est transférée de manière optimale dans le format 24 bits final.
    • Distribution sans perte : FLAC garantit que l’auditeur obtient exactement la qualité que nous avons créée en studio.

    Bien que nous n’enregistrions pas directement en float 32 bits (ce qui n’est pas nécessaire dans notre configuration de numérisation de vinyles), nous utilisons les avantages de l’arithmétique à virgule flottante là où ils sont les plus importants : tout au long de la chaîne de traitement. Cela fait de notre processus l’un des workflows les plus avancés et les plus axés sur la qualité pour l’archivage et la diffusion de disques vinyles.

    Nous espérons que ce tutoriel intello vous a donné une idée plus précise de notre façon de travailler. Restez à l’écoute pour plus d’informations techniques et, bien sûr, pour écouter de la bonne musique sur Mother Earth Radio!

  • Exclusif : l’application gratuite Mother Earth Radio pour Windows – maintenant encore plus facile d’accès !

    Exclusif : l’application gratuite Mother Earth Radio pour Windows – maintenant encore plus facile d’accès !

    Chers auditeurs de Mother Earth Radio,

    Nous avons reçu il y a quelque temps déjà une excellente application Windows pour Mother Earth Radio, développée par l’un de nos auditeurs dévoués. Elle vous permet de vivre une expérience d’écoute encore plus intense et vous permet d’écouter notre musique directement sur votre bureau. Jusqu’à présent, l’accès était un peu compliqué, mais nous sommes en train de changer cela !

    Désormais, l’application est encore plus facilement disponible. Notre auditeur l’a mise à la disposition de tous, de manière totalement gratuite et désintéressée, en tant que contribution à la communauté Mother Earth – un merveilleux cadeau pour lequel nous le remercions chaleureusement !

    Radio Hi-Resolution avec l’application Windows

    La dernière version de cette application Windows hautement recommandée est disponible au téléchargement ici :

    Cliquez ici pour télécharger l’application Mother Earth Radio pour Windows

    Un coup d’œil en coulisses : Le concept A.Sky Player

    Cette application est basée sur le concept innovant A.Sky Player, créé par Alexandr, le développeur du logiciel de lecture sous-jacent. Alexandr s’est intéressé de près aux exigences de la lecture audio de haute qualité et a créé un système qui porte la qualité audiophile à un niveau supérieur.

    Nous souhaitons vous donner un aperçu de la vision d’Alexandr. Visitez sa page pour en savoir plus sur la philosophie et les détails techniques derrière le concept A.Sky Player :

    En savoir plus sur le concept A.Sky Player

    Remarques importantes sur l’installation et l’utilisation

    Veuillez noter que l’application Mother Earth Radio Windows n’est pas une application officielle de Microsoft Store. Vous devez extraire manuellement le fichier téléchargé et le lancer à partir d’un emplacement approprié.

    Lors du premier lancement, vous pouvez recevoir un avertissement de sécurité Windows. C’est normal, car l’application n’est pas distribuée via le magasin officiel. Vous pouvez ignorer cet avertissement une fois et lancer l’application sans crainte pour profiter de notre programme.

    Pour obtenir la meilleure expérience sonore possible, il est impératif qu’un pilote ASIO soit installé sur votre système. L’idéal est d’utiliser l’application en combinaison avec un convertisseur DA de haute qualité afin de profiter pleinement de la brillance sonore offerte par Mother Earth Radio.

    Votre soutien compte !

    Nous sommes très heureux de cette application qui améliore encore votre expérience d’écoute. Si vous aimez l’application et que vous souhaitez rendre hommage à notre travail, nous sommes toujours heureux de recevoir un petit don. Vos contributions nous aident à maintenir Mother Earth Radio en activité et à élargir notre offre en permanence.

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    Meilleures salutations,

    Votre équipe Mother Earth Radio

  • Mother Earth sur Alexa

    Mother Earth sur Alexa

    Mother Earth Radio maintenant sur Alexa !

    Pour écouter Mother Earth Radio avec un appareil Alexa, vous pouvez désormais utiliser notre nouveau skill Alexa !

    Il suffit de dire : « Alexa, ouvre Mother Earth Radio » (ou « …Mother Earth Jazz », « …Mother Earth Instrumental » pour installer le skill !

    Comme toujours, je tiens à préciser qu’il est préférable de profiter de nos flux haute résolution avec un câble réseau.

    Bonne écoute, merci à Voicerepo pour le skill !

    -Florian Reiterer

  • Mother Earth maintenant sur Google Play !

    Mother Earth maintenant sur Google Play !

    Mother Earth Radio maintenant sur Google Play ! Prise en charge complète des métadonnées telles que le titre et l’artiste, ainsi que l’artwork de la pochette !

    Nous avons enfin une application pour les utilisateurs d’Android ! Tous les canaux de Mother Earth Radio, jazz, instrumental, classique et le canal principal dans tous les formats disponibles pour votre appareil Android. Écoutez nos flux en qualité AAC 48kHz lors de vos déplacements ou écoutez de l’audio haute résolution chez vous avec une configuration adaptée ! Chromecast via l’application Home, prise en charge complète du DAC USB 192kHz avec l’application UAAP ou profitez d’un son haut de gamme au casque !

    Nous sommes une petite webradio avec une toute petite équipe et nous sommes d’autant plus heureux d’avoir pu réaliser ce gros travail avec l’aide de nos auditeurs (merci à tous les testeurs !).

    Disponible sur Google Play

    Google Play et le logo Google Play sont des marques de Google LLC.

    Mother Earth Radio jetzt bei Google Play!

  • Mother Earth Radio App – On recherche des testeurs Android !

    Notre application Android Mother Earth Radio est prête à être utilisée dans le Google Play Store ! – mais a encore besoin d’une phase de test officielle.
    Pourriez-vous nous aider ? Il faudrait que vous essayiez la nouvelle application pendant deux semaines avec votre téléphone ou d’autres appareils et que vous fournissiez un feedback de base.
    Si vous souhaitez postuler, envoyez-moi simplement un e-mail pour me dire que vous en faites partie ! – Ce serait une grande aide pour la Terre Mère !

  • Mother Earth Radio Windows App Update

    Clearsound Club a publié une mise à jour de la très recommandable application audiophile Mother Earth Radio pour Windows. Obtenez votre exemplaire ici!