Hudba
Nahrávky
Hudební nahrávky v minulosti museli nahrávat všichni hudebníci najednou.
Toto vysoké umění zazářit v daném okamžiku je dnes zapomenuto.
Každý je přiváděn postupně a nahrává svou skladbu na již existující nahrávky. To pak mohou opakovat, kolikrát chtějí, dokud nejsou spokojeni.
Počítače
Pak se to posunulo ještě dál, přišly počítače a najednou bylo možné vše dokonale kvantifikovat do sloupcového vzoru. Drobné, jemné odchylky od přesné časové signatury však tvoří "groove" - a: jakákoli svoboda, variabilita provedení a schopnost hudebníků reagovat na sebe navzájem se definitivně ztratila.
Jako protipříklad si vezměte tato tempa:
AC/DC „Back in Black“
- Verse 1: 90bpm
- Chorus 1: 95bpm
- Verse 2:92-93bpm
- Chorus 2:95bpm
- Guitar Solo:93-94bpm
Led Zeppelin „Whole lotta love“:
- Verse 1: 88-89bpm
- Chorus 1: 91-93bpm
- Verse 2:92bpm
- Chorus 2:94bpm
- Guitar Solo:87bpm
Kompozice
Dále to šlo z kopce, konkrétně kompozičně.
Když došly peníze, začal se hudební průmysl (ten název mluví za vše) řídit příručkou k hitům. Producenti používají jen ty harmonie, které fungují.
Pozadí: Na rozdíl od melodie složené z jednotlivých tónů se za hudební skladbu považuje akordický postup.
Nejjednodušší základní forma: I. stupeň "tonika" (tónina), přes IV. stupeň "subdominanta" až po V. stupeň "dominanta" (Zítra přijde Ježíšek).
A to je dnes téměř výhradně používaný kompoziční slovník. Úroveň dětské říkanky.
Naproti tomu katalog světových hitů Beatles číslo 1 obsahuje pravděpodobně pouze jednu skladbu, která používá jednoduchý akordický postup I-IV-V: Let It Be.
Zbytek je vysoce komplexní a opravdu náročný, změny tónin, zmenšené akordy, třítónové intervaly, chromatika, prostě experimentování.
Obávám se, že dnešní mladý posluchač by byl hitem Beatles č. 1 zahlcen a nedokázal by si ho pořádně vychutnat.
Toto omezení akordických postupů vede přirozeně k dalšímu ochuzení - melodické linky:
Podle teorie skladby je melodie sestavena z tónů akordů: například C dur = C, E, G.
Pokud však budete používat pouze spojení I-IV-V, vaše melodie se nakonec stanou stejně uniformní a zmatené, jako jsou dnes v rádiových hitech.
Každý nevzdělaný kos vám za hodinu vybrnká daleko povznášející melodie.
Používáte-li odvážné akordové sekvence se změnami tónin, chromatikou atd. musíte pro svůj melodický hlas něco vymyslet.
Bohužel pak vaše záruka hitu zaniká.
A dalších 5-8 lidí, kteří se na tvorbě podílejí, ji vetuje - je třeba živit rodiny a platit nájem.
Proto textař písně nenapíše nic sofistikovaného, těžko srozumitelného, podnětného:
Texty písní::
V rádiu Mother Earth Radio je hudba vybírána podle mých filozofických názorů. Stručně řečeno, hraji pouze písně, které jsou o odvaze, lásce a radosti. Jistě, vyprávějí se i příběhy o smutku a žalu, ale nic o ďáblu, závisti a zášti, nenávisti a nevěře. Matičku Zemi můžete poslouchat celý den a neuslyšíte jediné sprosté slovo (možná jedno) nebo opravdu strašně hrůzný příběh. A toho si všimnete až na konci dne.
Takže jednoduché, ale krásné by to mělo být, snadno pochopitelné i v textu - tak to předepisuje Hitmanův manuál. Výsledkem je mainstreamové rádio, které lze označit za jednoduché až unylé. V podstatě vám neurony obrousí navoněným smirkovým papírem, až vám nezbude nic jiného než úroveň "Všechny moje kachny".